剩下的只是永恒的影像

这几年,青年摄影师王涛的作品得到很多人的称赞,这绝非偶然,在这个喧嚣的世界里,人们其实更渴望一种纯粹的宁静。摄影也如此,在大多数人都随波逐流,在追求各种虚妄和虚名的时候,王涛却仍然只遵从于自己,独来独往,默默地拍照,寄情于大自然的山山水水,埋头于枯寂的黑白暗房。就如同他为自己这个专题起的名字——《山水寂》,来自于清代文学家吴敏树的散文《君山月夜泛舟记》:“夜来月下,山水寂然。”——王涛其实是在追求一种孤独而自由的艺术精神。

 

记得真正认识王涛是在2018年的平遥摄影节,我当时主持平遥画廊博览会单元,王涛也参展了,看到他的照片,我便毫不犹豫地收藏了两幅。当时王涛作品给我地感觉就是一种纯粹的宁静。

 

本次展览,我们将呈现30幅王涛的明胶银盐照片,全部为王涛亲自手工放大制作。这些作品都具有很强的观赏和收藏价值。

 

有人说,观看王涛的作品,就像在阅读一首首黑白意象的古诗。不过,我宁可认为王涛更像一位当代影像艺术家。在我看来,王涛一直在探索某种境界:借助对景象的“涅槃重生”来完成对自我语境的构建。而这种“涅槃重生”的最佳呈现方式就是用底片去感光,然后投射在银盐相纸之上,让有声有色的自然山水重生凝结于一个主观的黑白世界里。就像王涛自己所说:也许这时,山不再是山,水不再是水。

 

那么,剩下的就只是永恒的影像。

策展人:那日松
2020
深圳色界画廊 《山水寂》王涛作品展